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Roger Williams 《Autumn Leaves》
一首有靈魂的樂曲

香港人對John Barry 的作品,
最熟悉的莫過於電影 「時光倒流七十年」配樂 -
《Somewhere In Time》
但此電影挿曲有兩個寫法 - John Barry 《Somewhere In Time》,
又或許是 Roger Williams 《Somewhere In Time》
曲是John Barry 所作,鋼琴部份卻由Roger Williams演奏.
Roger Williams 亦是上一代鋼琴名家,
荷李活星光大道上印有很多明星的手掌模,
Roger Williams 是第一個非明星,卻是鋼琴家的藝人,
將手掌模在其上.
Roger Williams 最有名的音樂,可以成為歷史資料,
能彈善奏的,出名的,甚至在鋼琴上具有超級天才的大有人在,
但唯獨Roger Willisms 演奏過一首有靈魂的樂曲-
《Autumn Leaves》,自此便在樂壇上名垂不朽,
此曲本來是一首法國香頌,
在他的手底下化成神奇, 沒有歌詞的純音樂優於原作,
並且,到目前為止,沒有人能超越他的風格,
最可貴的,無論你是那一種文化背境生長,
無論你是甚麼身份,甚麼種族,只要你有聽覺,
你就能『聽』到秋葉的聲音.
[ 可愛的詩境 –多謝西風! 它把後園的桂花一齊吹放了。
桐葉的飄零與黃花的憔悴,是詩人的形容詞。
這

John Barry 《The James Bond Theme》
007諜報員,港譯「鐵金鋼」,
第一首電影原曲-’Monty Norman’只寫了兩分鐘的部份,
其餘由John Barry重編及完整地公佈,一曲成名

無論內容如何變化,無論演員一代老去,
新一代又來接替,隨口一句便是 [My name is Bond,
James Bond.]
但電影音樂始終無法擺脫 John Barry 的影子,
在前前後後的二十一齣007電影中,
John Barry曾經替其中十一部片配樂,
沒有人知道John Barry 跟電影公司為何會鬧翻,
但John Barry 的作曲對電影的影響卻是無法磨滅的,
以下這首名曲,可以說是唯一劃時代的音樂,
簡直是無分國界,無分時空領域,
直接由John Barry 親自上陣配樂及拍揮演奏,
重型大提琴低音是 John Barry 一貫的風格
電結他暴露了John Barry 當時對樂器的喜好.
重型管號卻是 007 電影配樂的特色,
無論把他放在六十年代的007電影內,
抑或放在2007年的007 最新電影中,
都令人覺得刺激和興奮,好戲就在後頭…….
John Barry 《The James Bond Theme》
(註:動物片段,但最原奏的一首樂曲)
http://www.youtube.com/watch?v=RUhPZy4Vljo

(007電影重溫片段)
James Bond Tribute
http://www.youtube.com/watch?v=Sktxfhgh ... ed&search=

歷代邦女郎
http://www.youtube.com/watch?v=P ... related&search=

最新一代的 007 ,外形並不討好,
但在電影中看得愈久,愈發現出他的男子氣慨
http://www.youtube.com/watch?v=8ECQ5h5gCRM

最精彩的一組追逐鏡頭
http://www.youtube.com/watch?v=J ... =related&search

Maksim
Croatia 『克羅地亞』是南歐一個小國,1991 年才脫離南斯拉夫獨立,
近年是新興的旅遊熱點,
那有人想得到她在1990年曾經歷內戰,
到處都是手榴彈與槍炮,
這場戰爭在1996年才告平息,
Maksim 的少年時代就是在這內戰中渡過,
Croatia全國分成:克羅埃西亞內陸The Croatian Interior
達爾馬齊亞海岸南部Southern Dalmatia
達爾馬齊亞海岸中部Central Dalmatia
達爾馬齊亞海岸北部Northern Dalmatia
克瓦納灣區與伊斯特利亞半島Kvaner Gulf & Istria Peninsula
而Maksim就生於達爾馬齊亞海岸北部Northern Dalmatia
∼旭本尼克Sibenik
這位鋼琴天才並非全靠天份,
甚至在戰爭最艱難的日子,
他仍然是風雨不改,每天練琴超過七個小時,
雖然年紀很輕,但他在網琴上所表現出來的風格,
是飽經滄桑後,一種穩重的凝然,
另一方面,卻是一種受到壓制的爆炸力底矛盾,
一種雖然無法抵禦的命運,卻又順其自然,
仍然堅韌的順應,一種沉實永不言棄的生命力….
或許,是那場戰爭令這位天才對人生有其洞悉的體驗…
將戰爭的傷痕化成祝福的音符……
Maksim
http://www.youtube.com/watch?v=g ... =related&search

Maksim 《Flight of the Bumble-Bee》
http://www.youtube.com/watch?v=0Dr7uro-moU

觸動心靈的純音樂: Maksim 《Somewhere In Time》

上面, 之前題及過一首電影配樂「時光倒流七十年」
此電影挿曲有兩個寫法 - John Barry 《Somewhere In Time》,
又或許是 Roger Williams 《Somewhere In Time》
曲是John Barry 所作,鋼琴部份卻由Roger Williams演奏.

版本比較: 電影『時光倒流七十年』台譯 『似曾相識』Soundtrack
Roger Williams 《Somewhere In Time》
http://www.youtube.com/watch?v=a0w3jMvZBy0

雖然John Barry沒有雄厚的學院派背景,
但他的作曲風格卻完全可駕馭任何交響樂樂曲細節,
處理低音大提琴Bass是他的專長,

Roger Williams 亦是上一代鋼琴名家,
荷李活星光大道上印有很多明星的手掌模,
Roger Williams 是第一個非明星,卻是鋼琴家的藝人,
將手掌模在其上.
他演奏過一首有靈魂的樂曲《Autumn Leaves》,
人們可以在音符中聽到秋葉的聲音
自此便在樂壇上名垂不朽,

Maksim 卻是後起之秀的鋼琴家
在戰亂環境長大,每天練琴超過七個小時,
雖然年紀很輕,但他在鋼琴上所表現出來的風格,
是飽經滄桑後的一種穩重的凝然,
他亦演繹了這首哀怨纏綿的作品,
少年出英雄………

Maksim 《Somewhere In Time》
http://www.youtube.com/watch?v=YkKue_MEnkk

Percy Faith 《A Summer Place》1960

今天的作曲家是否缺乏了”靈感”?
當大量電腦,合成混音技術出現之後,
所有樂曲的質素便一落千丈。
今天,純音樂出品的數量比從前多很多,
又由於全球受到 New Age Movement 之影響,
純音樂簡直多如恆河沙數,其中亦不乏動聽的,
但都不能成為經典名作,因為欠缺了靈魂.
音樂的靈魂是甚麼,就算發表數萬字論文,
亦不能表達一二,但只需舉一個例子,
舉出幾首名曲,便一目了然.
歌星Cliff Richard 主唱的《Summer Holiday》
就算你不懂得英文,不打緊,
只需聽一次你就知道甚麼是Summer Holiday.
Cliff Richard《Summer Holiday》1963
http://www.youtube.com/watch?v=FdJCtqeg ... ed&search=


鋼琴演奏家Roger Williams 彈出《Autumn Leaves》
只是一首樂曲,但你一聽就訝異於真的 Autumn Leaves 在落葉.

http://www.youtube.com/watch?v=cLtmms7w ... ed&search=


電影A Summer Place 在1959年面世,劇情內容不怎麼樣,
但由奧地利樂師 Max Steiner 作曲配樂,
Percy Faith自行再編曲演奏,結果一鳴驚人
1960年此曲在全美告示牌排行榜連續 9星期冠軍.
( Paul Mauriat 亦在1972年再編此曲),
聽一次你就知道甚麼是Summer Place!
電影『A Summer Place』片段
http://www.youtube.com/watch?v=M2ImKNSVxWk

Percy Faith 演奏 《A Summer Place》1960,成為經典名曲
音符中你可以聽出 Summer Place!
http://www.youtube.com/watch?v=mERbQIvgJXs

『Bond』絃樂四重奏代表作 《Shine》

近年來歐美民眾都察覺出古典音樂正在下滑,
聽眾人數急速下降,簡直就是古典音樂文化的危機.
然而這邊廂所冒起的樂隊 『Bond』,
卻又被大多數所謂正統古典樂評家圍攻,
只因為 『Bond』的四名成員不但長得漂亮,
身形健美,因此被人質疑像這樣的女郎,
那來拉得一手好提琴.
然而這四位音樂高手卻是擁有逾二十載的奏樂經驗,
三十年代 Mantovani 用管絃樂演奏流行曲,
當時已被評擊為低俗之音,
但歷史卻作出了評價,到目前為止,
除了 Mantovani外 , Paul Mauriat 及James Last等指揮家,
早已被公認為世界三大輕音樂隊.
看來,古典仍會孤芳自賞,
但自從有了Rock & Roll 的革命,
加上了新時代電子樂的大量湧現.
古典的市場會變得愈來愈窄.
況且, 『Bond』亦非泛泛之輩,
她們都是真材實料的音樂家.

『Bond』絃樂四重奏代表作 《Shine》
http://www.youtube.com/watch?v=afgSUDS7 ... ed&search=

Bond - The Making of "Shine" 名曲《Shine》的製作與宣傳
Bond 的四位成員實在千嬌百媚
是樂壇的 Charlie`s Angels
http://www.youtube.com/watch?v=YA_t_5W5 ... ed&search=

這四位漂亮的女郎,
大概每天除了練琴外,還得花上不少時間健身,
又要花不少時間化妝,二十四小時怎麼夠用!
她們演繹 John Barry 的James Bond Theme 也很有名.
http://www.youtube.com/watch?v=-i_VX6qYr9U

Vangelis – 體能極限的節奏

Martin Caidin 在 1972 年出版了一本小說 『Cyborg 生化人』,
隨即被搬上電視螢幕, 片名 『The Six Million Dollars Man』,
港譯『無敵金剛』,他的右手及雙腿都是電子再造器官,
此電視節目迅即成為全美最受歡迎劇集,
為了突顯主角的驚人臂力及跑步速度,
導演幾經艱辛才想出用慢鏡頭去表達,
當然少不了背景音樂節奏的配合,
數十年來,此片集依然為中外人士津津樂道!

Six Million Dollars Man Intro
http://www.youtube.com/watch?v=woOLEEu8RLI

Vangelis 憑電影配樂《Chariots Of Fire》震驚全球,
這位 Keyboard 高手在配合人類體能的編曲中,堪稱專家,
他的風格有獨特的勵志節奏,
《Chariots Of Fire》成為不朽樂曲.
http://www.youtube.com/watch?v=e4qDvSC9nqo

2002 世界盃足球在南韓,日本舉行,
Vangelis 需要顧及東道國的音樂文化,
他的 2002 FIFA Word Cup 是歷屆世界盃足球賽序曲中,
最為氣勢磅礡的一首,

Vangelis 《2002 FIFA Word Cup Official Anthem》
http://www.youtube.com/watch?v=geAnMDaNofI

在 Vangelis 其他的作品中,
真的可以斷言他的實力並非浪得虛名,
任何人聽到這些節奏,都有起跑的衝動.
Vangelis 《Voices》
http://www.youtube.com/watch?v=wCAyOKqJgPQ

Vangelis 《The Race Against Time》
http://www.youtube.com/watch?v=I ... related&search=

Vangelis 《Race Against Time》
http://www.youtube.com/watch?v=I8T_ry-NQKQ


觸動心靈的純音樂: Kenny G 《Forever In Love》

雖然有人評論Kenny G 的演奏只屬電梯裡的音樂,
但是他的大紅大紫必定有其原因.
在美國, 玩 Saxophone 這種樂器的人高手如雲,
為何只有 Kenny G 能揚名立萬?
儘管Kenny G 在演奏別人的樂曲上,
除了保有他自己風格外,
不見得會演繹得比原作突出,
然而, Kenny G 卻有自己的創作,
其中之 《Forever In Love》更是技驚四座,
是一首驚世之作,
並且,到目前為止,
沒有人能超越他的演繹,
單是這首名曲,足可以令批評他的人閉口無言!

Kenny G 《Forever In Love》
http://www.youtube.com/watch?v=_LYjusrF ... ed&search=

Yanni 《Reflections of Passion》
Yanni 是一位音樂奇才,不曾進過音樂學院,
Keyboard 技巧無師自通,真的有點兒不可思議.
這位外型文質彬彬的君子,
原來卻是入水能游,出水能跳的運動健兒,
少年時代就曾打破祖家希臘的游泳紀錄.
他高中畢業後赴美本來是攻讀哲學的,
或許是這種思維訓練,令他在音樂上的主題,
都帶著一些凝煉的沉思味道…………
第一次聽到他的一首代表作《Reflections of Passion》,
實在感動得淚盈於睫
Yanni被推舉為Keyboard 王子, 實至名歸!

Yanni 《Reflections of Passion》
http://www.youtube.com/watch?v=eSyZ9t05a-w

Yanni 每次在現場演繹此曲時,
因為總有成隊的管絃樂團支援,
往往比錄音室製作更震撼人心,
Yanni - Reflections of passion - Royal Albert Hall, London
http://www.youtube.com/watch?v=SzRy1zGGLXM

Yanni《Within Attraction》

在武俠小說裡,最有名切磋武藝的大會,
大概是華山論劍吧!
會上不但有武術招式表演,
亦有對打的武功切磋
Yanni 於1993年在雅典衛城 Acropolis 的演奏會,
至今仍教人津津樂道,
其實Yanni的現場演奏會比錄音室製作優勝,
在雅典衛城現場的那一次,
多了Royal Philharmonic Orchestra 管弦樂支援,
又有名指揮家 Shardad Rohani 的撐腰,
真的就像一個武林大會,高手如雲,
演出簡直就是錦上添花.
到了 《Within Attraction》這首樂曲時,已接近大會的三分之二,
大概高手們都要陸陸續續出場謝幕
於是,小提琴高手Karen Briggs 現身獨奏,
技驚四庭, 觀眾簡直屏息靜氣
三分鍾後, 精於鋼琴,小提琴,敲擊樂等樂器的拍揮家 –
Shahrdad Rohani 亦加入比試,
招來招往,令人如痴如醉,
其震撼力實在令人無法抵擋,只有擊節讚賞…..

shahrdad rohani & karen briggs in yanni
http://www.youtube.com/watch?v=4vDoff-h9hs

Maksim 《Somewhere In Time》

上面, 之前題及過一首電影配樂「時光倒流七十年」,
台片名『似曾相識』,
此電影挿曲有兩個寫法 - John Barry 《Somewhere In Time》,
又或許是 Roger Williams 《Somewhere In Time》
曲是John Barry 所作,鋼琴部份卻由Roger Williams演奏.

雖然John Barry沒有雄厚的學院派背景,
但他的作曲風格卻完全可駕馭任何交響樂樂曲細節,
處理低音大提琴Bass是他的專長,

Roger Williams 亦是上一代鋼琴名家,
荷李活星光大道上印有很多明星的手掌模,
Roger Williams 是第一個非明星,卻是鋼琴家的藝人,
將手掌模在其上.
他演奏過一首有靈魂的樂曲《Autumn Leaves》,
人們可以在音符中聽到秋葉的聲音
自此便在樂壇上名垂不朽,

Maksim 卻是後起之秀的鋼琴家
在戰亂環境長大,每天練琴超過七個小時,
雖然年紀很輕,但他在鋼琴上所表現出來的風格,
是飽經滄桑後的一種穩重的凝然,
他亦演繹了這首哀怨纏綿的作品,
少年出英雄………

Maksim 《Somewhere In Time》
http://www.youtube.com/watch?v=YkKue_MEnkk


版本比較: 電影『時光倒流七十年』台譯 『似曾相識』Soundtrack
Roger Williams 《Somewhere In Time》
http://www.youtube.com/watch?v=a0w3jMvZBy0

Raymond Lefevre 《Soul Coaxing》
我行我素的天才,
藝術界裡有很多這樣的人,
他們好像目空一切,然而,他們的成就,
卻又使他們真的好像高人一等,
年青時在電視上看到李小龍,趾高氣揚,
朋友們都說,此人真的值得目空一切,
值得目中無人,如果他的目中還有其他人,
他就不是李小龍.
Michel Polnareff,另一位正統音樂出身的樂壇奇人,
有時男扮女裝,有時裸露身體,
有時作曲的歌詞中含有色情內容等等………
他的行徑是絕對的放蕩不覊,
但他的創作卻又令人震驚!

Michel Polnareff代表作之一《L'amour avec toi》
http://www.youtube.com/watch?v=PHRS1m8Db98

鄙人認為是Paul Mauriat 的十大名曲之一,
其中的一首作品《Holiday》,就是他的手筆.

Michel Polnareff - Holiday
http://www.youtube.com/watch?v=uPhRyYPk48c

Raymond Lefevre,亦是有名的樂團指揮家,
1969年發表《La Reine de Saba》,
是驚世之作,Paul Mauriat 是他的好友,
亦曾數度演繹此曲,但連同其他無數的樂團,
根本沒有人可超越Raymond Lefevre.
至於 Raymond Lefevre 成名作,
第一首打入全球知名度的樂曲 《Soul Coaxing》1968,
亦正是Michel Polnareff的手筆.
Michel Polnareff演繹自己的作品
掩不住的天才橫溢

Michel Polnareff 《Soul Coaxing》(Ame Caline)
http://www.youtube.com/watch?v=VHISoWo3jUY

個人極其喜愛這首樂曲,
由於Raymond Lefevre 的風格頗近Paul Mauriat.
陽光處處,晴空萬里,充滿了喜悅與樂觀.
是一首百聽不厭的經典之作!
Raymond Lefevre 《Soul Coaxing》(Ame Caline)1968
http://www.youtube.com/watch?v=ILFsdDcgwdQ

觸動心靈的純音樂 : Barry White 《Love's Theme》

Barry White 2003年逝世,樂壇真的痛失英才.
他身軀龐大,聲線磁性低沉,
只要看過他一次表演,就會印象難忘,
1966年曾組成 Love Unlimited Orchestra,
1973年所發表的曲目開始進軍流行榜,
《I`m Gonna Love You Just A Little More Baby》取得第三位置佳績,
其後《Never Never Gonna Give Ya Up》又擠身第七名.
1974年是其最豐收的一年
《Can`t Get Enough Of You Love Babe》奪得冠軍

Barry White 《Can`t Get Enough Of You Love Babe》
http://www.youtube.com/watch?v=BXvHRnGe940

1974 Barry White的《Love's Theme》更震驚全球,不但排行榜首
很多航空公司都採用其曲作為自己公司的商品廣告曲
印象中好像無甚歌手有此榮譽,
歌曲得到冠軍已經不易,連所創作的純音樂亦奪魁的,
真的沒有幾人,

一首驚世之作 Barry White《Love's Theme》
http://www.youtube.com/watch?v=9lkXm3_p6zc

Johnny Pearson《Sleepy Shores》

傳媒,廣播,資訊等發展可以說一日千里,
但都要遵循一些慣有的文化,
全球熱衷於即時衛星傳送新聞,
甚麼法新社,路透社,BBC News 等等….
尤其以電視形式競爭得最為激烈.
他們日以繼夜,又夜以繼日地不停搶奪新聞,
但每次廣播員都不會不動聲色地突然出現,
起碼有一些代表該傳媒機構的音樂先行播出,
然後才看到廣播員煞有介事的
或焦急,或緊張兮兮地出現在電視屏幕上.
Johnny Pearson ,一位多才多藝的英國鋼琴家,
正是這些序曲的高手.
英國ITN News At Ten,
美國 ABC Monday Night Football的序曲,
都是他的手筆.
(註:美式足球 – 一分鐘之後序曲音樂)
ironbowl whnt tv 19 greatest iron plays
http://www.youtube.com/watch?v=6fCC9sXBgv4

Johnny Pearson亦創作過很多電視劇集主題曲
亞洲區最熟悉的 影集 『The Incredible Hulk』
香港名 『變形俠醫』 ,台灣名『綠巨人浩克』內的片頭音樂,
就是他的作品.
『變形俠醫』片頭片段
Incredible Hulk intro opening theme
http://www.youtube.com/watch?v=ZqukCoL5axE

(註:私人映像,是最原整的『變形俠醫』原聲配樂)
《Lonely Man》Theme form The Incredible Hulk TV Series
http://www.youtube.com/watch?v=9%20...% ... ed&search=

他的早期鋼琴演奏作品《Sleepy Shores》
名聞遐爾,是很多鋼琴家都樂於演奏的一首樂曲.
(註:背景為女星Elizabeth Taylor 伊莉沙伯泰萊)
Johnny Pearson《Sleepy Shores》
http://www.youtube.com/watch?v=UwKplSziotM

無論在香港,在台灣抑或在中國內地,
同樣為人所熟悉的鋼琴王子 Richard Clayderman,
都曾演繹此曲.
Richard Clayderaman 《sleepy shore》
http://www.youtube.com/watch?v=KuxLKgzQ ... ed&search=

Nicholas Gunn 《Grand Canyon》

數千年來,全球各地不同的民族,都有相似的樂器,
木笛就是其中之一,隨著時代的進展,這種樂器亦有所突破.
德國人 Theobald Boöhum 在十九世紀發明了金屬長笛 Flute.
從此音樂領域內便多了一種美妙樂聲,
它被形容成「低音域富麗甘美,高音域光輝艷麗」
近代可真的出了一位演奏 Flute 之高手 – Nicholas Gunn,
甚至被譽為「長笛之神」,
他的作品以大自然為對象,
在深深沉醉於大峽谷的雄偉之下,
於是,大峽谷的境緻,溶合在長笛,吉他,爵士鼓與小提琴的樂韻中,
一首驚世之作……
Nicholas Gunn 《Grand Canyon》

http://www.youtube.com/watch?v=n_VH9STf7mo

Kenny G《Songbird》

大概沒有人反對 Kenny G 的音樂演繹,
都是爵士樂的格調,
這位擁有會計師執業資格的樂手,
看來有一種天生的秩序感,
任何人都知道在會計項目上,
多了一個仙仕,少了一個仙仕,
整盤賬目就要重做.
或許就是這種會計訓練,
Kenny G 的創作都極其精心計算,
這種精緻宛如一種策劃,
爵士樂可跟這種情況洽洽相反,
因為它講求隨意和即興,
故此一些傳統爵士樂手都不喜歡他的作品.
對於我們這些對爵士樂一竅不通的大部份普通人來說,
可管不得Kenny G 的樂曲是否符合爵士樂的要求,
1987年推出的『Doutones』專輯,其中的一首樂曲《Songbird》,
震動樂壇,它是純音樂的愛好者必聽之樂曲.
Kenny G《Songbird》
http://www.youtube.com/watch?v=EGtTblTR0YU

觸動心靈的純音樂: 女子十二樂坊《世上唯一的花》

擁有十二億人口的中國,近年人才輩出,
處處顯現出朝氣與活力,她的經濟,文化亦在飛躍中.
半個世紀前的Rock and Roll 席捲全球,
解放了音樂,使之不再成為貴族/上流社會的專利品,
它的精神在於人人平等,日常的,自然的,平民化的,
任何人,都有享受音樂的權利. 每一種文化,
任何一種語系所發展出來的流行樂曲,
都完全受其影響,並且息息相關.
但中國這個古老的國度,由於歷史上的政治包袱,
她比任何國家都遲了很久才起步!
近年中國樂壇出現了一個奇蹟,
一個純女性樂團「女子十二樂坊」崛起,
她們的演奏橫掃東南亞,揚名日本,
專輯「Beautiful Energy」在ORICON 中排行榜首
內裡包含了一首日本全年No. 1 Single 《世上唯一的花》
演奏出來的味道好像與新中國遙遙呼應,
樂觀,進取,處處顯現出朝氣與活力!

女子十二樂坊《世上唯一的花》
http://www.youtube.com/watch?v=HJw7wQ30SIM

Burt Bacharach《Reach Out For Me》

Burt Bacharach 生於1928年,
在美國樂壇是舉足輕重的人物,
童年時母親是業餘歌手及鋼琴家,常鼓勵兒子習樂.
Burt 在幼年已經練得一手好鋼琴,並可演奏大提琴與鼓等樂器.
他的大學生涯都在嚴格的音樂學府渡過,
(加拿大 McGill 大學及紐約 Mannes School Of Music),
50年代末期與填詞高手Hal David 合作,名滿天下.
他曾表示在眾多歌手中, Dionne Warwick 演繹他的作品最淋漓盡致,
當時推出的作品,例如 《Walk On By》《I Say A Little Prayer》
《Valley Of The Dolls》《Do You Know The Way To San Jose》……等等,
時至今日,每當唱起這些名歌,人們都馬上想起 『Burt Bacharach』,
雖然這些都是歌曲,但作曲人的名氣往往蓋過歌手,
樂壇中通常地歌曲與純音樂都是涇渭分明的,
惟獨Burt Bacharach的作品卻例外,
你可以找到歌手的版本,
但大部份都有真正屬於『Burt Bacharach』的純音樂演繹,
這些版本往往要在 Easy Listening 的範圍內才可找到.
最特別的地方,這些樂曲都像金字塔,
時間嘲笑一切,但這些歌曲卻嘲笑時間,
昨日,今日,明日,總會不斷有人翻唱又翻唱………

Dionne Warwick《Walk On By》《I Say A Little Prayer》
《Do You Know The Way To San Jose》
http://www.youtube.com/watch?v=fMdN9FOrJTk

Dionne Warwick Reach Out For Me 1964
http://www.youtube.com/watch?v=Rctr1cNw_fY


終於找到本人最愛的排第四位音樂
七十年代中期曾被前澳洲航空公司用作廣告歌曲
Burt Bacharach《Reach Out For Me》
http://www.youtube.com/watch?v=u8V4cnub12k

Mantovani演奏《Come Prima》,
十足是他的個人風格,小聲有時,大聲有時,
很多人就是愛上這種調調,
在意大利偌大的廊房上,
薰風輕傳,月色華美,
再加上這樣的音樂,真的會醉死人!

《Come Prima》(For The First Time) 是50年代電影的主題曲,
當年由Mario Lanza 所唱,
當今有世界三大男高音「Patrizio」「Domingo」及「Carreras」,
其中兩位都承認是聽Mario Lanza 長大的,
甚至有這樣的評語,這三大高手都不及Mario Lanza,
現在可看看Mario Lanza 高歌名曲《Santa Lucia》的模樣

Mario Lanza-Santa Lucia(very rare)
http://www.youtube.com/watch?v=qpP7heFjr0g

可惜的是一代宗師,離不開酒精,
38歲就在醫院病逝,有說是死於毒品,
亦有傳言死於酒精.天才這種下場,
實在教人婉惜!

鄙人亦愛Mantovani的音樂,
他的音符讓人走進過去,忘卻了今天是2007年,
忘卻了繁忙,忘卻了不愉快的種種,
人也變得有氣質和輕省!

Mantovani & Orchestra plays "Come Prima"
http://www.youtube.com/watch?v=Ki0IeWl4s4g

近期走紅的意大利情人Patrizio Buanne亦唱此歌,
此曲看似平凡,但卻又如許地超脫………

Patrizio Buanne《Come Prima》
http://www.youtube.com/watch?v=5uFQDuG1NVY

James Last 《Non Stop Dancing 1982》

被譽為世界三大輕音樂隊,
沒有小提琴,就沒有Paul Mauriat 的風格,
沒有小聲有時,大聲有時,就沒有 Mantovani 的風格,
同樣地,沒有喇叭,就沒有James Last 的風格!
James Last 在1965年發表 《Non Stop Dancing》一曲成名,
當年他將數首舞曲放在一起,
以串燒形式締造出愉悅歡樂的樂聲,
深受歡迎,自此便慢慢步向全球三大樂團之一,
並且被譽為德國國寶.
1982年公開表演時,他再次將較新的幾首舞曲,
串在一起演奏,成為新的一首《Non Stop Dancing》

James Last《Non Stop Dancing 1982》
http://www.youtube.com/watch?v=KrHr6MLUnrs

Van McCoy 《The Hustle》

Disco 音樂在 70 年代席捲全球,
無論電影,歌曲,都朝著同一方向,煞是熱鬧,
Van McCoy (1940-1979) 這位不愛台前的音樂人,
他只醉心於幕後的作曲及唱片製作,
卻在 1975年發表了一首震驚全球的Disco 樂曲 《The Hustle》,
這首舞曲在1975年七月登上全美排行榜首,
全球都受到影響,香港中環一所「龍記餐廳」,
每星期六下午都會舉行《The Hustle》舞蹈,
年青人摩肩接踵,舞步整齊,邊舞邊享受此名曲,
這種情況還維持了很多過年頭,
(鄙人是香港阿伯,亦參予過此盛事!!)
在純音樂的角度而言,此音樂確是經典之作!!
Van McCoy 《The Hustle》
http://www.youtube.com/watch?v=32XxY8fH6r4

《The Hustle》較專業舞步
http://www.youtube.com/watch?v=7TsRdkrx ... ed&search=

《The Hustle》一般舞步
http://www.youtube.com/watch?v=I_V6eOt0 ... ed&search=

Gracia《 William Tell Overture》

大概每個人都有這個童話的印象,
一個小童頭上頂著一個蘋果站在樹下,
遠處一位弓箭手拉滿了弓,箭在弦上,一觸即發………

大概每個人都會聽過這首名曲,
美國人馬上會想起『The Long Ranger』
http://www.youtube.com/watch?v=-2218Btx3wY

香港人只會即時聯想起馬季開鑼
http://www.youtube.com/watch?v=-H2W3k1g_EU

這首樂曲的名稱是 《William Tell Overture》
至於樂曲本身的內容,就是上面所題及的那個童話.
Johann Christoph Friedrich von Schiller (1795-1805),
通常被稱為弗里德里希•席勒,
德國18世紀著名詩人、哲學家、歷史學家和劇作家,
被公認為德國文學史上地位僅次於歌德的偉大作家,
歌德是他很要好的一個朋友,並且將一個瑞士的傳說送給他,
而席勒就是根據這個傳說創作了劇作『William Tell』.
13世紀 - 在奧地利統治瑞士百年紀念日，
總督高懸他的帽子，要行人向帽子敬禮
神箭手William Tell威廉退爾和兒子路經,不肯屈從,
總督捉了他們,由於認出這位神射手,
作出了一個很特別的留難,命令他的兒子站在遠處,
頭上頂著蘋果,懲罰這位弓箭手要就是射中蘋果,
要就是射中他的兒子.
威廉退爾發出了憤怒的第二枝空箭,
他向總督表示如果第一箭射中了他的兒子,
第二箭就一定落在總督的心窩,總督當然怒不可遏,
將他們收監,.埋下了改寫歷史的種子,
威廉退爾後來迯逃脫,率領農民推翻了異族統治
1803年席勒用悲壯、雄渾的風格創作了這劇作.

Gioachino Rossini(1792-1868)歌劇作曲家,
他生平的歌劇作品將近有50部，其中最廣為流傳的，
除了《賽爾維亞理髮師》之外，
還有以劇作『威廉．泰爾William Tell』為題材,
譜寫了同名之歌劇,
在十九世紀,
他是整個歐洲非常受歡迎的歌劇作曲家


近年樂壇出了很多高手,
先前曾分享 『Bond』樂隊四位美麗小提琴家的代表作《Shine》
http://www.youtube.com/watch?v=BxpHZKSQVIc

匈牙利亦有三位同類型的小提琴家 『Gracia』,
在樂壇中漸漸冒起,
她們都是以流行曲形式演繹古典作品.
http://www.graciamusic.hu/

她們所演繹其中的一首代表作,正是此曲
Gracia《 William Tell Overture》
http://www.youtube.com/watch?v=RIR9u8Bnr5c

101 Strings Orchestra《Autumn Leavas》

打仗需要錢,招募軍兵需要錢,
自古皆是如此,
沒有錢就沒有好的訓練,好的裝備,
作戰時就沒有好的默契,所謂游兵散將,
無法做出甚麼豐功偉業.
但畢竟,這些雜牌軍還是擁有殺傷力.
樂壇亦是如此,
要養活一個管弦樂團並不是一件簡單的事,
David L Miller 就有這樣的創舉,
招聘了歐洲很多無甚名氣的樂師,
在1957 年成立了 101 String Orchestra,
大概是樂壇的梁山泊, 101名樂壇好漢,
後期更發展成 124 件樂器的樂團.
歷年來出過的專輯還超過100張呢!
他們的代表作是《Autumn Leaves》《Sophisticated Lady》
與及《Scarborough Fayre》
然而在Youtube 內只有下列數首,
可以聽出他們的編曲家Robert Lowden 絕對不弱.


101 Strings Orchestra《Autumn Leavas》
http://www.youtube.com/watch?v=Cu7noTxJcxk

101 Strings Orchestra《 Ballade pour Adeline》
http://www.youtube.com/watch?v=7tk6ipjAc2U

The Ventures 《Walk Don't Run 》

電吉他是一種很受歡迎的樂器,
Country Music 喜愛它,搖滾簡直不能沒有它,
連世界三大輕音樂 Paul Mauriat 管弦樂隊巡迴演出,
必有一名電吉他高手隨團演奏.
樂壇上有過兩隊純電吉他樂隊,
就是 The Shadows 及 The Ventures.
要鑑定純吉他音樂屬啥實在不易,
鄙人雖然愛樂,但站在古典音樂與爵士樂面前,
便會呆若木雞,毫無反應,
因為對這兩方面完全無知.
六零年代初期有很多電吉他高手,
這些人必定跟爵士樂扯上關係,
有甚麼籃調電吉他手,其中一人便是 Johnny Smith,
他為人低調,好像無甚名氣,
然而在他創作的其中一首樂曲《Walk Don't run 》
卻令兩隊樂隊聞名於世,
一隊是日後成為電影 配樂大師
當時所組成的樂隊 John Barry Seven.

John Barry Seven《Walk Don`t Run》
http://www.youtube.com/watch?v=8zqsfimKMA0


另一隊,便是 The Ventures.
The Ventures 《Walk Don't Run 》
http://www.youtube.com/watch?v=3sJUf4NMI5w